从“两园一河”的城市空间格局，到“水岸客厅、活力秀场”的功能更新，首钢园正在不断打开新的城市生活想象。

这个9月，首钢园联合中科数字演绎共同呈现创造者乐园·数字音乐现场，以首钢滑雪大跳台为核心场景，将电子音乐、数字艺术、裸眼3D、实时视觉与工业空间融合，在冬奥遗产之上，对数字内容与音乐演出进行一次新的尝试。

如果说大跳台曾经因冬奥会被世界看见，那么今天，它正在以另一种方式重新进入城市生活。体育赛事之外，数字内容、青年文化与夜间消费，正在为这里打开更多可能。

从冬奥地标到“水岸客厅”，大跳台打开新的城市功能

首钢园的更新，从来不只是建筑空间的更新。从工业遗存，到冬奥遗产，再到今天不断生长的文化、消费与公共生活场景，首钢园正在成为北京西部极具代表性的城市更新样本。

在“两园一河”的整体格局中，“水岸客厅”正在成为聚集人群、承载文化、发生社交的重要城市场景。首钢滑雪大跳台，则为这种场景提供了极具辨识度的空间载体。此次数字音乐现场，正是在这一背景下展开。

工业空间、冬奥地标、大屏视觉、数字内容与电子音乐共同进入现场，让曾经以体育赛事为核心的大跳台，进一步转化为承载青年文化与夜间生活的“活力秀场”。

城市更新，也由“空间焕新”进一步走向“内容更新”。

首钢园联合中科数字演绎，探索“大跳台+数字内容”

此次创造者乐园·数字音乐现场，由首钢园联合中科数字演绎共同呈现。

现场并非简单把电子音乐搬进大型户外空间，而是尝试让数字内容真正与大跳台发生链接。

数字艺术、裸眼3D、实时视觉、灯光系统与舞台内容共同参与空间塑造，让声音、画面、建筑与观众形成完整的现场体验。超大尺度的建筑空间也因此不再只是演出的“背景”。

大跳台本身，成为演出内容的一部分。

从体育场景到数字文化场景，从世界级赛事舞台到城市公共文化舞台，冬奥遗产的功能边界正在被进一步打开。

三位数字人同台，让数字角色真正进入音乐现场

本次演出的一大亮点，是数字人与电子音乐的深度融合。ASTA、PANGU、FERRIX三位数字人IP将共同登场，以裸眼3D技术构建数字舞台，通过原创电子音乐、巨型视觉与实时影像的结合，演绎东方文化意象与未来科技之间的全新连接。

让电子音乐真正进入城市更新

对于首钢园而言，这次尝试真正值得关注的，并不只是演出本身。

更重要的是——音乐演出可以怎样参与一座城市空间的更新？

传统演出往往先有内容，再寻找场地。而在此次数字音乐现场中，内容与空间被放在一起重新思考。首钢大跳台巨大的建筑尺度、工业质感、“水岸客厅”场景以及冬奥遗产属性，本身就成为演出语言的一部分。

创造者乐园所尝试的，也不只是“办一场演出”。而是通过音乐、数字内容与青年文化，回答一个更具体的问题：

一个世界级城市地标，在重大赛事之后，还可以怎样持续进入年轻人的日常生活？

“活力秀场”，需要持续发生的年轻内容

从服贸会期间的文化、市集与公共消费，到夜幕之后的数字音乐、视觉艺术与青年社交，首钢园正在形成更加完整的城市内容链路。

白天，是展览、交流和消费；夜晚，则进入音乐、艺术与社交。

这种从白天持续到夜晚的内容结构，也让“水岸客厅”真正拥有更加丰富的使用方式。

所谓“活力秀场”，不是简单增加几个活动。它需要真正的文化内容持续发生，也需要一批年轻人愿意来到这里、建立连接。

电子音乐恰好提供了一种新的聚集方式。音乐让人来到同一个空间，数字内容形成共同体验，而城市地标也因此拥有属于当下的新记忆。

从冬奥遗产，到数字文化新场景；从城市地标，到青年文化发生地。

首钢园正在从“被看见”，进一步走向真正的“被使用”。

数字内容，让大跳台拥有新的舞台语言；

电子音乐，也让这里继续生长新的城市声音。

9月12日至13日，创造者乐园·数字音乐现场。